甜蜜的东方 The Sweet East

#WEB（9.0/10） 提前预定年度十佳。松散而自由的叙事完美契合公路片的框架，而梦境般的质感以及一种天真烂漫而又洒脱的姿态却是统一的，充满趣味的游戏。的确会联想到很多其他作者，难得的是，SPW用他美丽而梦幻的影像整合了当代美国独立电影的不同面向，虽有些讨巧但难掩局部的光芒。//1.18.2025影院重看 分裂-统一，文本与影像皆如此。比印象中还美丽很多。

6.8 开头对镜哈气唱歌和结尾一笑都很不错，中途有点无力症

4.5，胶片影像看起来如同来自1970年代的公路片影像，《甜蜜的东方》尝试通过一种美国式的天真主义——来源于《绿野仙踪》或《我心狂野》——重新审视“文化战争”语境之下分裂的当代美国，它是当代的《阿甘正传》但是却拒绝明确的政治立场，少女Lilian更像是一台不断向外划出逃逸线的机器，和相米慎二80年代的少女影片类似，她弥合了某种剑拔弩张的分裂状态，却又不得不存在于男性的菲勒斯阴影之下，她空无的innocence却恰好例示了一种女性主义，以及对于政治立场的拒斥或延异，在影片之中，所有的男性角色都喋喋不休地向她输出意识形态，却总是被空转，离心。然而作为一部小品式的独立电影，《甜》自然如同它的片名一样，在当下讲述一个古老的乐观主义童话，对于美国社会的描绘仍然避重就轻，几位角色的形象代表性较弱。

有趣的方法论，类型拟人化，外部环境器皿化，在此种语境内，看似最真空的主角反而给出了最直接的情绪反射，每一次类型语气的变化都是内在感知的传递，片中也明确给出了相关定义，即“Random”；这或许才是高明的人物写作模式（反例就是那些以“剖析人物”为出发点却最终只创造出被客体化的主角的作品）；同时，影像形式并不主要作用于媒介自反（甚至片中片的部分也只是对美国独立电影的解构），反而作用于压缩时空关系，可以类比的大概是《岛屿上的煎熬》中对长焦摄影的使用，那些对文化流变与多元政治议题的脉络梳理被装进了“爱丽丝梦游仙境”的无序冒险，通过一个切片便能管中窥豹的看到那些从过去到现在到未来都不曾改变的问题，并最终以冷观视角踏入这片河流，落脚点不是沉醉于虚幻，而是现实的构成体系本就如梦幻泡影

America, F**K Yeah!